Sjekkliste for konsert og festival før du bestemmer deg

Konsert og festival på scene er den delen av pensum der alt du har lært i studio blir flyttet ut i åpent lende. Kameraene, lyset og lyden er de samme, men rammene er helt andre. Her er det lange kabeltraseer, vind og fukt, publikum som kommer og går, og en oppsettid som sjelden er så romslig som man skulle ønske.

Jeg er Kristian, og jeg underviser i lys og scenetekniker. Når folk spør om de bør ta denne delen, ber jeg dem gå gjennom en enkel liste før de bestemmer seg. Den er ikke ment som en prøve, men som en ærlig måte å finne ut om arbeidsformen passer for deg.

Listen under er skrevet for høsten, når kvelder er mørke, bakken er våt og festivalsesongen er over for denne gang. Det er et fint tidspunkt å tenke gjennom hva neste sesong krever, uten at du står midt i et oppsett.

Det første spørsmålet er det mest praktiske: trives du med å jobbe stående og i bevegelse over mange timer? Scenearbeid betyr ofte å bære, trekke og koble i flere timer før noe i det hele tatt skal sendes. Oppsettiden er kort, og alt må være på plass før dørene åpnes.

I kurset øver vi på dette med tidsbegrensede oppsett. Du får en liste, et område og en klokke, og du lærer å prioritere rekkefølgen: strøm først, så kabling, så kamera og lys, og til slutt kontroll. Mange nybegynnere undervurderer hvor mye ro det gir å ha en fast rekkefølge å holde seg til.

Spør deg selv om du klarer å jobbe presist når tempoet er høyt. Det er en ferdighet som kan læres, men du bør vite at den er en del av jobben.

• Kan du stå og gå i flere timer uten pauser
• Tåler du å jobbe presist under tidspress
• Er du komfortabel med å bære og løfte utstyr

Lang kabling er kanskje det som overrasker flest. I et studio er avstandene korte. På en festivalscene kan det være mange titalls meter mellom kamera og kontrollrom, og hver meter må legges slik at ingen snubler og ingenting ligger i vann.

Vi går gjennom hvordan du merker kabler, planlegger traseer og beskytter koblinger mot regn og støv. Vi snakker også om strømfordeling: hva som kan henge på samme kurs, og hva som bør ha sin egen. Det er enkel kunnskap, men feil her stopper en hel sending.

Vær er en egen faktor. Vind påvirker kamerastativ og lysrigger, kulde påvirker batterier, og fuktighet påvirker koblinger og linser. Du bør like tanken på å ha en plan B klar, og å kle deg etter forholdene i stedet for etter hva som er behagelig.

• Kan du lese en kabelplan og følge den
• Har du tålmodighet til å merke og teste hver kobling
• Er du villig til å jobbe ute i dårlig vær

På scene er du sjelden alene. Lyd, lys, kamera og regi må snakke sammen, ofte over intercom og med korte beskjeder. Det som er en rolig samtale i studio, blir her et språk av faste uttrykk og tydelige svar.

Vi øver på dette i grupper. Du lærer å si hva du gjør, melde fra når noe er klart, og å svare kort når regissøren ber om noe. Det virker stivt først, men det er det som holder en sending trygg når mye skjer samtidig.

Spør deg selv om du er komfortabel med å ta imot beskjeder uten å ta dem personlig. Under press er tonen ofte kortere enn man er vant til, og det er en del av arbeidskulturen på scene.

• Kan du gi og ta korte, tydelige beskjeder
• Klarer du å holde roen når flere roller snakker samtidig

Du trenger ikke ttidligere erfaring med scene, men det hjelper å ha tatt de første delene av pensum. Studioet og utstyret gir deg grunnlaget for å sette opp og sjekke teknikk, og lyd og lys gir deg språket du trenger når du kommer ut.

Tenk også praktisk. Ha fornuftige sko, varme klær og regntøy, og regn med at øvelsene kan foregå ute selv om været ikke er pent. Vi tilpasser etter forholdene, men vi flytter ikke alt innendørs.

Vær også klar over at kurset gir deg trening og forståelse, ikke en garanti for arbeid. Det du får er ferdigheter og en trygg arbeidsmåte som du kan bygge videre på, i eget tempo og med de oppdragene som dukker opp.

• Grunnkunnskap fra studio- og utstyrsdelen er en fordel
• Praktiske klær og sko for å jobbe ute
• Realistiske forventninger til hva kurset gir

Gå gjennom punktene og vær ærlig. Hvis du svarer ja på de fleste, er scenedelen trolig et godt valg. Hvis du er usikker på noen, er det ikke et nei, men en pekepinn om hva du bør øve ekstra på.

Det er heller ikke nødvendig å bestemme seg alene. Du kan sende oss en melding gjennom kontaktsiden og beskrive hva du er usikker på, så svarer vi med hva du kan forvente. Vi vil heller at du går inn med åpne øyne enn at du blir overrasket første dag.

Husk at ingen kan alt på forhånd. Det vi ser hos dem som lykkes på scene, er ikke at de var best fra start, men at de var nysgjerrige, nøyaktige og villige til å lære av hvert oppsett.